La serie de tapices del Honor es un conjunto de tapices realizados a principios del siglo XVI en los Países Bajos del Sur. El museo de Cluny conserva tres fragmentos que representan "La Muerte del Honor", "El Triunfo del Honor" y "Las Parcas".
Los temas antiguos, revalorizados durante el Renacimiento, son tratados aquí con un espíritu aún marcado por las mentalidades medievales. Con la presencia de numerosos personajes distribuidos en marcos campestres salpicados de edificios, este tipo de tapiz es característico de los Países Bajos a finales de la Edad Media.
Las cualidades y defectos, las buenas o malas acciones, están personificados y asociados a héroes de la Antigüedad. Sin embargo, los trajes son mayoritariamente los que se usaban a principios del siglo XVI. El decorado paisajístico, por su parte, hereda los modos de representación medievales.
El primer fragmento de tapiz es "La Muerte del Honor". En él se ve una personificación del alma del Honor. Parcialmente desnuda, está despojada del aparato terrenal. De aspecto juvenil, es una figura asexuada y coronada.
El alma está rodeada por las personificaciones de las tres virtudes teologales, identificadas gracias a las inscripciones en latín junto a ellas. La Fe ("fides") está representada por una religiosa, la Caridad ("caritas") y la Esperanza ("spes") por dos mujeres más. Dos ángeles elevan el alma del Honor hacia Dios Padre. Rodeado de un doble círculo de ángeles rojos y luego blancos (ardientes de amor y puros), Dios, coronado, sostiene el globo terráqueo y hace un gesto de bendición. El tapiz ilustra los discursos de los sabios retóricos de finales de la Edad Media, que consideraban una conducta honorable y virtuosa como la clave de la salvación.
El segundo fragmento de tapiz es "El Triunfo del Honor". La escena representa a un anciano, "Decus" (Honor en latín), sobre un carro en medio de una procesión. Está inspirado en un triunfo de la Antigüedad. Por sus trajes, los miembros de la procesión parecen ser personas del siglo XVI. Pero sus nombres son los de héroes o personajes antiguos, como Ulises o Hipócrates. En primer plano, un hombre con vestimenta eclesiástica y una mujer han perecido bajo flechas. Quizás fueron disparadas por las dos mujeres representadas en el ángulo, Pleuritis (una enfermedad) y su compañera. Aquí, la iconografía del triunfo y el personaje montando un buey marrón, a la derecha, remiten a la obra del autor italiano Petrarca (siglo XIV), quien contribuyó a la introducción del Renacimiento en la literatura y las artes.
El tercer fragmento de tapiz representa "Las Parcas". En la mitología antigua, las Parcas son tres hilanderas que hilan, enrollan y luego cortan el hilo de la vida humana. Aquí hay cuatro mujeres, identificadas como dos Parcas, Cloto y Láquesis, y dos enfermedades, Frenesis y Colicapasio. Podría ser un vestigio de una escena del triunfo del Honor sobre la muerte y los males de la humanidad, ya que las cuatro figuras femeninas sostienen cadenas, sin duda para tirar de un carro triunfal.
Los tres fragmentos de tapiz provienen del fondo antiguo del museo y, sin duda, de la colección de Alexandre Du Sommerard.
